մաթեմատիկա, երկրաչափություն և արվեստ

Առաջին հայացքից մաթեմատիկան և արվեստը հայտնվում են որպես անհամաչափ սուբյեկտներ, որոնք գոյություն ունեն իրենց առանձին ոլորտներում: Մեկը պատկերացնում է տրամաբանության և սառը հավասարումների պատկերները, մինչդեռ մյուսը հոսող արտահայտություն է առաջացնում: Այնուամենայնիվ, ավելի սերտ ուսումնասիրության արդյունքում առաջանում է մի հետաքրքրաշարժ հարաբերություն, որը բացահայտում է խորը և խճճված կապը, որը հարստացրել է երկու առարկաներն էլ դարեր շարունակ:

Ամենաակնհայտ կապը գտնվում է երկրաչափության ընդհանուր լեզվում: Արվեստի հիմնական շինանյութերը՝ ձևերը, գծերը, անկյունները և համամասնությունները, հենց այն գործիքներն են, որոնցով մաթեմատիկոսներն ուսումնասիրում են աշխարհը: Ձյան փաթիլի կատարյալ համաչափությունից մինչև իսլամական խճանկարների բարդ նախշեր, երկրաչափությունը և՛ արվեստագետներին, և՛ մաթեմատիկոսներին ընդհանուր հիմք է տալիս ուսումնասիրությունների և ստեղծագործությունների համար:

Այս ընդհանուր լեզուն դուրս է գալիս զուտ գեղագիտության սահմաններից: Մաթեմատիկական հասկացությունները, ինչպիսիք են հեռանկարը, որը թույլ է տալիս արվեստագետներին ստեղծել իրատեսական խորություն հարթ մակերևույթի վրա, կամ Ֆիբոնաչիի հաջորդականությունը, որը հայտնաբերված է բնական աշխարհում և հաճախ օգտագործվում է արվեստագետների կողմից իր հաճելի բաղադրության համար, ցույց է տալիս, թե ինչպես կարելի է օգտագործել մաթեմատիկական սկզբունքները գեղարվեստական ​​արտահայտությունը բարելավելու համար:

Ավելին, և՛ արվեստը, և՛ մաթեմատիկան ընդհանուր հետապնդում ունեն՝ գեղեցկության և կարգի որոնում: Նկարիչները ձգտում են ներդաշնակություն և հավասարակշռություն գտնել իրենց ստեղծագործություններում, մինչդեռ մաթեմատիկոսները փնտրում են օրինաչափություններ և նրբագեղ լուծումներ իրենց հավասարումների մեջ: Գեղեցկության այս ընդհանուր ձգտումը խթանում է ստեղծագործական գործընթացը և խթանում նորարարությունը երկու ոլորտներում:

Պատմությունն առաջարկում է այս աշխույժ կապի բազմաթիվ օրինակներ: Վերածննդի դարաշրջանի նկարիչները, ինչպես Միքելանջելոն և Լեոնարդո դա Վինչին, խորապես ազդվել են մաթեմատիկայի վրա և իրենց գլուխգործոցներում ներառել են երկրաչափական սկզբունքներ: Մարդու մարմնում և բնության մեջ հայտնաբերված Ոսկե հարաբերակցության երկրաչափական կատարելությունը դարեր շարունակ օգտագործվել է արվեստագետների կողմից՝ գեղագիտական ​​հաճելի և ներդաշնակ կոմպոզիցիաներ ստեղծելու համար:

20-րդ դարում աբստրակցիոնիզմի աճը ավելի ամրապնդեց կապը մաթեմատիկայի և արվեստի միջև: Նկարիչներ, ինչպիսիք են Պիետ Մոնդրիանը և Վասիլի Կանդինսկին, ուսումնասիրել են մաքուր ձևի և գույնի գեղեցկությունը՝ ստեղծելով ստեղծագործություններ, որոնք խորապես ազդվել են մաթեմատիկական հասկացություններից, ինչպիսիք են համաչափությունը և համամասնությունը:

Այս հարաբերությունները միակողմանի փողոց չեն։ Արվեստը նաև ոգեշնչել և հարստացրել է մաթեմատիկան։ Իսլամական երկրաչափական օրինաչափությունների ուսումնասիրությունը, օրինակ, հանգեցրեց նոր մաթեմատիկական հասկացությունների զարգացմանը, ինչպիսիք են թեսելացիաները և խմբերի տեսությունը: Նմանապես, ֆրակտալների ուսումնասիրությունը, որոնք սկզբում նկատվել են բնության մեջ, իսկ հետագայում ուսումնասիրվել են արվեստագետների կողմից, հանգեցրել է մաթեմատիկայի նոր ճյուղերի:

Մաթեմատիկայի և արվեստի սերտաճումը սոսկ պատմական հետաքրքրություն չէ. այն շարունակում է մնալ ոգեշնչման և նորարարության արգասաբեր աղբյուր: Այսօր արվեստագետներն օգտագործում են ժամանակակից տեխնոլոգիաներ, ինչպիսիք են համակարգչային ալգորիթմները և 3D տպագրությունը՝ ստեղծելու այնպիսի գործեր, որոնք անհնարին կլիներ առանց մաթեմատիկական հասկացությունների խորը ըմբռնման:

Եզրափակելով, մաթեմատիկայի և արվեստի հարաբերությունները շատ ավելին են, քան մակերեսային պատահականություն: Դա խորը և մնայուն կապ է, որը հարստացրել է երկու առարկաները և շարունակում է ոգեշնչել արվեստագետներին և մաթեմատիկոսներին՝ սահմաններ անցնելու և գեղեցկության և ստեղծագործության բուն էությունը ուսումնասիրելու համար: Մինչ մենք շարունակում ենք ուսումնասիրել ինչպես արվեստի, այնպես էլ մաթեմատիկայի խորքերը, մենք կարող ենք միայն զարմանալ նրանց միահյուսման և հարստացման անսպասելի ձևերով՝ հիշեցնելով մեզ, որ գեղեցկության և հասկացողության մարդկային ձգտումը կարող է դրսևորվել անթիվ ձևերով, սակայն, ի վերջո, մնում է խորապես փոխկապակցված: .

Faire les ex.(page 35)

1 Mettez les noms au pluriel.

1. une voiture – des voitures
2. un homme – des hommes
3. une table – des tables
4. une chaise – des chaises
5. un disque – des disques
6. un livre – des livres
7. un stylo – des stylos
8. un oiseau – des oiseaux
9. un gâteau – des gâteaux
10. un journal – des journaux

2 Mettez au pluriel, selon le modèle. Continuez librement.

Dans mon village, il y a :
un café, une place, une boulangerie, une épicerie, un cinéma, un restaurant, un jardin, une école.

Dans la capitale, il y a :
des cafés, des places, des boulangeries, des épiceries, des cinémas, des restaurants, des jardins, des écoles.

3 Complétez avec « un », « une » ou « des ». Décrivez votre propre salon.

Dans mon salon :
il y a un divan, des fauteuils, une télévision, une chaîne stéréo, des plantes vertes, un tapis bleu, des rideaux blancs, des tableaux modernes, une armoire, un meuble ancien, un vase noir avec des fleurs blanches, une étagère avec des livres et disques.

4 Complétez avec « un », «une» ou «des». Décrivez votre propre ville / village / quartier.

Dans mon village, il y a des maisons anciennes et des immeubles modernes. Au centre, il y a une grande place avec une vieille église et une jolie fontaine. Dans la rue principale, il y a un petit café avec des chaises vertes. À l’entrée, il y a un parking avec des arbres.

5 Complétez avec «un», «une» ou «des» et continuez librement la liste.

À vendre :
Un lit, une table, des livres, des disques, des vêtements, un ordinateur, un réfrigérateur, des étagères, une lampe, une chaise, un canapé, des ustensiles de cuisine, des plantes.

6 Qu’est-ce qu’on trouve:

• dans une boîte aux lettres? (lettres, cartes postales, factures, prospectus)
• dans un sac? (dés, stylo, papiers, agenda, portefeuille)

Dans une boîte aux lettres, on trouve des lettres, des cartes postales, des factures et des prospectus.

Dans un sac, on trouve des dés, un stylo, des papiers, un agenda et un portefeuille.

Մուշեղ Գալշոյան

Մուշեղ Գալշոյան. « Ձորի Միրոն»

Մուշեղ Գալշոյան «Սպասում»

Կարդում ենք Մուշեղ Գալշոյան

Մուշեղ Գալշոյան. « Ձորի Միրոն»

http://books.panarm.info/մուշեղ-գալշոյան-ձորի-միրո

Պատմությունը հաղորդվում է առաջին դեմքով: Կյանքի փորձով իմաստնացած ծերունին պատերազմ մեկնող որդուն տալիս է խորհուրդներ, որոնք հասունացել են դառը փորձի արդյունքում: Միրոյի հուշերում երևում է Հարութ պապը՝ բահը ձեռքին, հենված ծաղկած ծիրանենուն: Միրոյի գիտակցության մեջ խորը նստած են եղեռնի հետ կապված ահավոր դեպքերը: Նա ապրում է հանուն տոհմի շարունակության: Ընտանիքի և հարազատների անդառնալի կորուստը դարձել է Միրոյի մշտական տխրության պատճառ, սակայն նա չի կորցնում նորից արմատներ գցելու հույսը. Իր նման հազարավորների հետ փրկվելով սպանդից և արմատներ գցելով նոր տեղում, պատերազմում կորցնելով Հարութ որդուն, Միրոն ապրում է հույսերի կործանման ողջ դառնությունը, սակայն երկու ընտանիք կորցնելուց հետո էլ ամեն գնով ձգտում է ստեղծել նոր օջախ և որդի ունենալ:
Միրոյի և Սառեի միակ մխիթարությունը՝ Հարութ որդին, ընդունվել է ինստիտուտ: Խաղաղվել է ծերունի Միրոն և հույսեր է փայփայում, որ որդին ավարտելուց հետո գյուղ կվերադառնա և իրենց մենակ չի թողնի: Եվ ահա, հարսնացուի հետ Հարութը մտնում է հայրական օջախ: Ծնողների վրա ծանր տպավորություն է թողնում աղջկա բաց շրջազգեստը: Նոր սերնդի բարքը խորթ է ավանդապաշտ ծերերին: Նրանք ավելի են դառնանում, երբ իմանում են, որ որդին արդեն ամուսնացել է: Թեև Հարութը չի վերադառնալու հայրական օջախ, սակայն Միրոյի տնկած ծառերը, հարազատ հողը անտեր չեն մնալու: «Դուք տե՜ր ունեք, – չորացած ծառերին է դիմում զայրացած ծերունին,- Ձորի Միրոն մեռած չէ»: Հարութը, սակայն, որը մտադիր չէ վերադառնալ գյուղ, մի առիթով ասում է կնոջը. «Մարինե, երկու ամիս հետո կավարտեմ: Կաշխատենք միասին և միասին հաշվիչ մեքենա կպատրաստենք, որ Ջղնի ձորից հավաքի Ձորի Միրոյի Խանդութ կնոջ ճիչը, երկրի կնճռոտ ճամփաներից՝ Ձորի Միրոյի թափառիկ ոտնահետքերը, մեկ-մեկ հավաքի աշխարհի բոլոր պայթյունները, բոլոր ճիչերը…»:  

Ամփոփում

Պատմությունը Միրո անունով տղամարդու մասին է, ով կորցնում է իր ընտանիքը Արևմտյան Հայաստանում, ապա մասնակցում ֆիդայական կռվին։ Նա գաղթականների հետ նոր գյուղ է հիմնում, բայց որդին գնում է պատերազմ և չի վերադառնում։ Տարիներ անց Միրոն նոր ընտանիք է ստեղծում և պապի պատվին որդի ունենում՝ Հարութ անունով։ Սակայն այս որդին նույնպես հեռանում է քաղաքից, և նրանք ի վերջո կորցնում են կապը։
Ձորի Միրոն իր հուշերում բացահայտում է ծննդավայրը կորցրած մարդու տխուր աշխարհը։ Նա հաճախ խաչում է անցյալի պատկերները խաղաղ կյանքի տեսարաններով և մոտ ու հեռավոր իրադարձություններով, որոնք ձգվում են մինչև իր մանկությունը: Նա խորհուրդներ է տալիս իր մարտնչող որդուն՝ ասելով, որ մարդու ուժը հողի մեջ է, և երբեք չպետք է մոռանա իր հայրենիքը։
Միրոն ապրում է իր դինաստիայի շարունակության համար, և նորից երեխա է ունենում։ Պատերազմում կորցնելով Հարութ որդուն, Միրոն ապրում է հույսերի կործանման ողջ դառնությունը, սակայն երկու ընտանիք կորցնելուց հետո էլ ամեն գնով ձգտում է ստեղծել նոր օջախ և որդի ունենալ: Նա մխիթարություն է գտնում թոռան մեջ, ով ընդունվում է ինստիտուտ։ Խաղաղվել է ծերունի Միրոն և հույսեր է փայփայում, որ որդին ավարտելուց հետո գյուղ կվերադառնա և իրենց մենակ չի թողնի: Եվ ահա, հարսնացուի հետ Հարութը մտնում է հայրական օջախ: Ծնողների վրա ծանր տպավորություն է թողնում աղջկա բաց շրջազգեստը: Նոր սերնդի բարքը խորթ է ավանդապաշտ ծերերին: Նրանք ավելի են դառնանում, երբ իմանում են, որ որդին արդեն ամուսնացել է:

«Ձորի Միրո» պատմվածքի իմաստը բարդ է և բազմակողմանի։ Մի հարթության վրա այն պատմություն է Հայոց ցեղասպանության և դրա հետևանքների մասին:
Այնուամենայնիվ, պատմությունը նաև ավելի խոր իմաստ ունի: Խոսքը հայ ժողովրդի տոկունության, դժբախտության պայմաններում գոյատևելու և բարգավաճելու կարողության մասին է: Խոսքը ընտանիքի, տան և մշակույթի կարևորության մասին է: Եվ խոսքը հույսի ուժի մասին է, որը թույլ է տալիս մարդկանց հաղթահարել նույնիսկ ամենամութ ժամանակները:
Պատմությունը պատմվում է Միրոյի՝ ծերունու տեսանկյունից, ով մտածում է իր կյանքի մասին։ Անցյալի իր հիշողությունները նա միախառնում է խաղաղ կյանքի տեսարաններով և մոտ ու հեռավոր իրադարձություններով, որոնք ձգվում են մինչև իր մանկությունը: Այս պատմողական տեխնիկան թույլ է տալիս ընթերցողին պատկերացում կազմել Միրոյի անհատականության և նրա աշխարհայացքի մասին, ինչպես նաև օգնում է փոխանցել ժամանակի լայնությունն ու բոլոր իրերի փոխկապակցվածությունը:
Պատմության կենտրոնական թեմաներից մեկը տան կարևորությունն է: Միրոն ստիպված է լինում փախչել իր հայրենիքից՝ Արևմտյան Հայաստանում, և նա երբեք չի մոռանում իր մանկության տան գեղեցկությունն ու անդորրը։ Նա անընդհատ տենչում է Քարագլուխին, իր առունին, իր ձորին։ Տան այս կարոտը հզոր ուժ է Միրոյի կյանքում, և այն դրդում է նրան շարունակել պայքարը հանուն հայ ժողովրդի և հայրենիք ունենալու իրավունքի:
Պատմության մեկ այլ կարևոր թեմա ընտանիքի կարևորությունն է: Միրոն իր ընտանիքը կորցրեց ցեղասպանության ժամանակ, և այս կորուստը նրա կյանքի ամենամեծ ողբերգություններից մեկն է։ Այնուամենայնիվ, նա կարողանում է մխիթարություն և ուժ գտնել իր նոր կնոջ՝ Սառեի և նրանց որդու՝ Հարութի մեջ։ Այս հարաբերությունները օգնում են բուժել Միրոյի վերքերը և ապագայի հույս տալ նրան։
Պատմվածքը նաև ուսումնասիրում է հույսի թեման: Չնայած այն ամենին, ինչ կորցրել է, Միրոն երբեք հույսը չի կտրում։ Նա շարունակում է հավատալ իր և իր ժողովրդի համար ավելի լավ ապագային և երբեք չի վրիպում ճիշտի համար պայքարելու կարևորության մասին: Այս հույսն այն է, ինչը Միրոյին թույլ է տալիս հաղթահարել կյանքում իր առջև ծառացած բազմաթիվ մարտահրավերները:
«Ձորի Միրոն» հզոր և հուզիչ պատմություն է, որը ձեզ հետ կմնա այն կարդալուց հետո: Սա պատմություն է հայ ժողովրդի տոկունության, ընտանիքի, տան, մշակույթի կարևորության և հույսի զորության մասին:

107, 108

14.11-16.11

Les saisons et les mois

1. Nous sommes quel jour?
2. Quelle est la date d’aujourd’hui?
3. Nous sommes en quelle saison?
4. Nous sommes en quelle année?
5. Quelle est votre date de naissance?
6. Sommes-nous au printemps?
7. Sommes-nous lundi?
8. Sommes-nous en janvier?
9. Sommes-nous en 2020?
10. Sommes-nous le 1er décembre?

1. Nous sommes mardi.
2. La date d’aujourd’hui est le 14 novembre 2023.
3. Nous sommes en automne.
4. Nous sommes en 2023.
5. Je suis né le 20 août 2008.
6. Non, nous ne sommes pas au printemps.
7. Non, nous ne sommes pas lundi.
8. Non, nous ne sommes pas en janvier.
9. Non, nous ne sommes pas en 2020.
10. Non, nous ne sommes pas le 1er décembre.

Les saisons et les mois 

Le printemps : mars, avril, mai

L’été : juin, juillet, août

L’automne : septembre, octobre, novembre

L’hiver : décembre, janvier, février

07.11-09.11

Lisez puis écrivez un texte personnel selon le modèle.

Le lundi, je me lève à six heures.
et je me couche à onze heures et demie.
Le samedi, je me lève à huit heures.
et je me couche à midi et demi.
Le dimanche, je me lève à dix heures.

Imaginez les habitudes de:

Bruno
En semaine, il se lève à six heures.
En vacances, à huit heures.

Ses parents

En semaine, ils se lèvent à cinq heures.
En vacances, à neuf heures.

Complétez avec les verbes proposés.
se laver – se sécher – se reposer – se promener – se coucher – se dépêcher

1. Quand on est fatigué, on se repose.
2. Quand on a sommeil, on se couche
3. Quand on est sale, on se lave.
4. Quand on est mouillé, on est sec.
5. Quand il fait beau, on se promène
6. Quand on est pressé, on se dépêche

Posez des questions avec « se lever » et « se coucher » et répondez.

1. Vous vous levez à quelle heure, le matin? – Le matin, nous nous levons à sept heures.
2. Vous vous couchés à quelle heure, le soir? – Le soir, nous nous couchons à onze heures.
3. Tu te lèves à quelle heure, dimanche ? Le dimanche, je me lève à dix heures.
4. Tu te lèves à quelle heure, en vacances? En vacances je me lève à neuf heures.

Assignments for 09.11.2023

Dear students, please find your names in the script and learn to read your parts fluently.
Listen to the interview with Ashot Bleyan related to Mkhitar Sebastatsi Educational Complex, watch the video, and answer the questions.
Write your attitude and approach towards the school you study.

Venice was once one of the most powerful cities in Europe, and its architecture and culture reflect its rich history.

• What is Venice famous for?

Venice is a popular tourist destination, and its beauty has been praised by writers and artists for centuries. The city has been called “the most beautiful city in the world” by many, and it is a UNESCO World Heritage Site. It is famous for its canals and bridges, and its history as a maritime republic. The city is built on a group of 118 small islands that are separated by canals and linked by bridges.

• Why is it a noteworthy city for Armenians?

In 1717, the Armenian Catholic Mekhitarist Congregation established its monastery on the island of San Lazzaro degli Armeni, transforming Venice into a center of Armenian culture and scholarship.

• How  was  the first  published book called?

In 1512, the first Armenian printed book, “Urbatagirq,” was published in Venice by Hakob Meghapart, marking a pivotal moment in Armenian literary history.

• Speak about the Island of San Lazzaro

San Lazzaro has a great historical significance to Armenians and has been described as a «little Armenia.» The New York Times wrote in 1919: «The island of San Lazzaro, near Venice, has been for over two centuries an Armenian oasis transplanted in the Venetian lagoons.

The Island of San Lazzaro degli Armeni is a small island in the Venetian Lagoon, home to the Mekhitarist Congregation, an Armenian Catholic religious order. It is known for its Armenian monastery, library, and printing press, which have played a significant role in preserving and promoting Armenian culture and heritage.

The island was originally a leper colony, but in 1717, the Republic of Venice granted it to the Mekhitarists, who established their monastery there. The monastery quickly became a center of Armenian learning and culture, and its library, which houses over 150,000 books and manuscripts, is one of the most important collections of Armenian literature in the world.

The Mekhitarists also established a printing press on the island, which was responsible for printing the first Armenian-language book in 1512. The press continued to operate for centuries, and its output helped to spread Armenian culture and knowledge throughout the world.

Today, the Island of San Lazzaro degli Armeni is a popular tourist destination, and its monastery, library, and printing press are open to the public. Visitors can learn about Armenian history and culture, and see some of the world’s most important Armenian artifacts.

• Who was the founder of the monastery church?

His name was Mkhitar

• Who was Mkhitar Sebastatsi?

Mkhitar (Italian: Mechitar), an Armenian monk and scholar, founded the monastery church on the Island of San Lazzaro degli Armeni in 1717. He was also the founder of the Mekhitarist Congregation, an Armenian Catholic religious order with a focus on education, scholarship, and the preservation of Armenian culture.

• Where did Mkhitar  Sebastatsi  arrive from?

Mkhitar Sebastatsi was born in Sebastia, a town in present-day Turkey, in 1676. He spent his early years in Sebastia, receiving education and becoming ordained as a priest in the Armenian Apostolic Church.

• Thanks to whom could he found the  Congregation?

The Armenian Apostolic Monastery of Constantinople provided Mkhitar with initial financial and logistical support during his early years in Constantinople. The Catholic Church, particularly the Propaganda Fide, recognized the potential benefits of an Armenian Catholic religious order and provided Mkhitar with financial assistance and access to educational resources. The Venetian Republic, seeking to expand its influence in the Armenian diaspora, granted Mkhitar and his followers permission to establish a monastery on the Island of San Lazzaro degli Armeni in Venice.

• What can you see in the museum?

The museum boasts an extensive collection of Armenian manuscripts, dating back to the 10th century, a variety of religious artifacts, including vestments, chalices, and reliquaries, a range of Armenian art and craftsmanship, including paintings, sculptures, textiles, and metalwork, a collection of historical documents and memorabilia, including letters, maps, and photographs, that shed light on the political, social, and cultural history of the Armenian people, ethnographic exhibits that showcase the traditional clothing, tools, one of the earliest Armenian printing presses, used to produce Armenian books and publications since the 18th century, and personal belongings of Mkhitar Sebastatsi, the founder of the Mekhitarist Congregation, including his desk, chair, and writing utensils.

• What  mission  does  the Congregation carry  out up to this day?

The Mekhitarist Congregation, founded in 1717, continues to carry out its multifaceted mission of preserving, promoting, and enriching Armenian culture and heritage through education, scholarship, publishing, religious practices, cultural preservation, intercultural dialogue, and social services.

Despite only being at this school for a few months, I’ve enjoyed studying here immensely. It’s evident that the school community values and respects our culture and history. The teachers are knowledgeable and supportive, and I’ve made new friends. The school has a unique and welcoming atmosphere that sets it apart from other schools I’ve attended. The classrooms are bright and spacious, and the homework assignments are meaningful and contribute to my understanding of the material. The assignments are varied and allow for personal choice, which makes the work more engaging and rewarding.

Մուշեղ Գալշոյան «Սպասում»

Մուշեղ Գալշոյան «Սպասում»

Փարիզում Կոմիտասը վերհիշում է Բեռլինում անցկացրած ժամանակները, երբ վիճակախաղով 100 մարկ շահեց: Նա հիմա սպասում է, որ ինչ-որ մեկը 10 ֆրանկ պարտքը մարի։ Մի երիտասարդ կին մոտենում է նրան և ասում, որ կորցրել է դրամապանակը։ Կոմիտասը նրան դրամապանակը տալիս է և հաջորդ օրը երեկոյան հրավիրում է հայկական համերգի։

Պատմվածքն անդրադառնում է աղքատության, տոկունության և մարդկային կապի թեմաներին: Կոմիտասը պատրաստ էր օգնել անծանոթին, ով կորցրել էր իր դրամապանակը: Նա նաև հրավիրում է նրան համերգի, ինչը ցույց է տալիս, որ նա հետաքրքրված էր նրա բարեկեցությամբ և ցանկանում էր այնպես անել, որ նա իրեն ընդունելի զգա։ Պատմությունը հիշեցնում է, որ նույնիսկ դժվարության ժամանակ մենք դեռ պետք է փորձենք բարի և կարեկից լինել ուրիշների հանդեպ: Կապի Կոմիտասի տենչը ռեզոնանսվում է երիտասարդ կնոջ դժբախտության հետ՝ ընդգծելով մարդկային ընդհանուր փորձառությունը դժբախտությունների մեջ: Կոմիտասի բարության արարքը և համերգի հրավերը խորհրդանշում են հույսը և համատեղ փորձի միջոցով մխիթարություն և համայնք գտնելու հնարավորությունը:

Գեղագիտության ճաշակը․ Ճաշակ, մոդա, ազգային տարազ։

Գեղագիտությունը փիլիսոփայության այն ճյուղն է, որն առնչվում է արվեստի և գեղեցկության բնույթին: Այն վերաբերում է այն ձևերին, որոնցով մենք ընկալում և ընկալում ենք արվեստը, ինչպես նաև այն չափանիշներով, որոնցով մենք դատում ենք նրա գեղեցկությունը: Ճաշակը սուբյեկտիվ դատողություն է այն մասին, ինչը հաճելի է զգայարաններին, մինչդեռ նորաձևությունը մարդկանց հագնվելու կամ վարքագծի միտում է: Ազգային տարազը որոշակի երկրի կամ տարածաշրջանի ավանդական հագուստն է:

Ճաշակի, նորաձևության և ազգային տարազի միջև սերտ կապ կա։ Ճաշակը կարող է դիտվել որպես նորաձևության և ազգային տարազի հիմքում ընկած հիմքը: Մեր էսթետիկ նախասիրություններն են որոշում, թե ինչն ենք մենք համարում մոդայիկ կամ ավանդական: Նորաձևությունը ուրիշներին մեր ճաշակն արտահայտելու միջոց է, իսկ ազգային տարազը մեր մշակութային ինքնությունն արտահայտելու միջոց է։

Ճաշակ

Ճաշակը բարդ երևույթ է, որի վրա ազդում են մի շարք գործոններ, ներառյալ մեր անձնական փորձը, մեր մշակութային ծագումը և մեր սոցիալական միջավայրը: Դրա վրա ազդում է նաև արվեստի և դիզայնի տարբեր ձևերի մեր ազդեցությունը: Ժամանակի ընթացքում մեր ճաշակը կարող է զարգանալ, քանի որ մենք ենթարկվում ենք նոր բաների և սովորում ենք գնահատել տարբեր գեղագիտական ​​արժեքները:

Նորաձևություն

Նորաձևությունը անընդհատ փոփոխվող երևույթ է, որը պայմանավորված է մի շարք գործոններով, ներառյալ սոցիալական միտումները, տեխնոլոգիական առաջընթացները և հայտնիների և մոդելավորողների ազդեցությունը: Նորաձևությունը մարդկանց անհատականությունն արտահայտելու և որոշակի սոցիալական խմբին պատկանելու միջոց է: Դա նաև միջոց է մարդկանց համար՝ ազդարարելու իրենց կարգավիճակն ու հարստությունը:

Ազգային տարազ

Ազգային տարազը հագուստի ավանդական ձև է, որը կապված է որոշակի երկրի կամ տարածաշրջանի հետ: Այն հաճախ կրում են հատուկ առիթներով, ինչպիսիք են փառատոները և տոները: Ազգային տարազը կարող է լինել ազգային հպարտության և ինքնության խորհրդանիշ: Դա կարող է լինել նաև մարդկանց համար իրենց մշակութային ժառանգության հետ կապ հաստատելու միջոց:

Ճաշակի, նորաձևության և ազգային տարազի փոխհարաբերությունները

Ճաշակը նորաձեւության և ազգային տարազի հիմքն է։ Մեր էսթետիկ նախասիրությունները որոշում են այն, ինչը մենք համարում ենք նորաձև կամ ավանդական: Նորաձևությունը ուրիշներին մեր ճաշակն արտահայտելու միջոց է, իսկ ազգային տարազը մեր մշակութային ինքնությունն արտահայտելու միջոց է։

Օրինակ՝ որոշ մշակույթներում մոդայիկ է համարվում վառ գույներով ու համարձակ նախշերով հագնելը։ Այլ մշակույթներում ավելի նորաձեւ է համարվում ավելի զուսպ գույներով և պարզ դիզայնով հագնվելը։ Ազգային տարազը հաճախ արտացոլում է այն մշակույթի գեղագիտական ​​արժեքները, որտեղից այն գալիս է: Օրինակ, ճապոնական ավանդական հագուստը հայտնի է իր էլեգանտ պարզությամբ և բնական նյութերի օգտագործմամբ:

Ճաշակը ժամանակի ընթացքում կարող է ազդել նաև ազգային տարազի վրա: Օրինակ, քանի որ արևմտյան ազդեցություններն ավելի են տարածվել աշխարհի շատ մասերում, ավանդական ազգային տարազները հաճախ հարմարեցվել են արևմտյան տարրերը ներառելու համար: Օրինակ, շատ ավանդական չինական հագուստի ոճեր այժմ ներառվել են արևմտյան նորաձևության միտումների մեջ:

Եզրակացություն

Ճաշակը, նորաձևությունը և ազգային տարազը սերտորեն կապված են միմյանց հետ: Ճաշակը նորաձևության և ազգային տարազի հիմքն է, իսկ նորաձևությունն ու ազգային տարազը մեր ճաշակն ու մշակութային ինքնությունն արտահայտելու միջոցներն են։ Ճաշակի, նորաձևության և ազգային տարազի փոխհարաբերությունները բարդ են և անընդհատ զարգացող:

Օրինակներ

Ահա մի քանի օրինակներ, թե ինչպես են համը, նորաձևությունը և ազգային տարազը կապված.

• Արևմտյան աշխարհում ներկայումս նորաձև է չափազանց մեծ հագուստ և սպորտային կոշիկներ կրելը: Սա հարմարավետության և պատահականության ներկայիս ճաշակի արտացոլումն է:
• Հնդկաստանում սարին ազգային տարազի ավանդական ձևն է, որն այսօր էլ լայնորեն կրում են: Սարին հնդկական մշակույթի և ինքնության խորհրդանիշն է:
• Շոտլանդիայում կիլտը ազգային տարազի ավանդական ձև է, որը հաճախ կրում են հատուկ առիթների ժամանակ, ինչպիսիք են հարսանիքները և փառատոները: Կիլտը շոտլանդական հպարտության և ժառանգության խորհրդանիշն է:

Սրանք ընդամենը մի քանի օրինակ են ճաշակի, նորաձևության և ազգային տարազի փոխկապակցված բազմաթիվ ձևերի: